RESENHA

 

PESSOA, Jadir de Morais. Cultura Popular: gestos de ensinar e aprender. Petrópolis / RJ: Vozes, 2018.

 

            No livro “Cultura Popular: Gestos de ensinar e aprender” publicado pela Editora Vozes em 2018, escrito por Jadir de Morais Pessoa – Professor aposentado da Universidade Federal de Goiás, membro de uma Folia de Reis goiana e da Comissão Goiana de Folclore e sócio titular no Instituto Histórico e Geográfico de Goiás. O autor propõe uma excelente reflexão com referência e a partir do lugar de suas vivências acerca da cultura e da cultura popular. O autor adverte-nos para que prestemos atenção sobre a concepção deste saber, pois é um campo de intensa disputa teórica e comercial midiática. O livro, composto de sete capítulos, apresenta discussões teóricas e práticas sobre a temática das cinco regiões brasileiras, inclusive suas contribuições para a educação escolar e externa à escola, que através de gestos e significados revelam o processo de ensino – aprendizagem, possível de revitalização e sentido.

            O autor inicia suas reflexões no capítulo I trazendo à tona a cultura como um campo de disputas, e que ela é bem vista tão somente quando equivale à produção de bens e serviços rentáveis. Dessa forma, a lucratividade é o que importa e o alto consumo dos bens produzidos não combina com a uniformização. É por isso que a diversidade cultural tornou-se a nova crença do terceiro milênio. Logo, a propósito da extração de maior lucratividade, as empresas cunharam o termo obsolescência programada. Embora a ideia do descartável vem desde as últimas décadas do século XIX. Paralelamente a isso, tornou-se igualmente fácil acostumar-se com a ideia de que também o gosto, a qualidade musical e os estilos de dança não tem que durar a vida inteira. Assim, um sucesso musical não precisa embalar sonhos de duas gerações.

            Falar de cultura popular nesse contexto não é tarefa fácil, pois o que se percebe nos megaeventos (Festa juninas nordestinas, Festival de bois de Parintins, Festa de peão boiadeiro de Barretos etc.) é que os interesses econômicos e políticos são muito mais reais e nesse caso, a característica das “tradições inventadas” se referem a um passado histórico real; mas essa inculcação real ao passado se dá apenas artificialmente.

            Diante dos pressupostos mencionados, ainda é possível falar de cultura numa perspectiva autêntica, especialmente no âmbito da cultura popular. Os estudiosos dessa temática são unânimes em dizer que cultura popular é folclore e se há diferenças entre os dois termos, são mínimas, podendo chegar a dizer que o termo folclore refere-se à tradição, portanto, é mais conservador; enquanto o termo cultura popular é mais dinâmico e, por conseguinte, dá vazão a reflexões mais progressistas.

            No capítulo II, o autor continua as discussões sobre o pressuposto de que a vida cria a cultura e a cultura cria a vida. Nesse sentido, são nas realizações das atividades do dia-a-dia que a cultura se manifesta e é nesses fazeres que os grupos humanos imprimem valores e significados. Entre essas ações dos sujeitos e dos grupos têm-se a cultura como recurso, ou seja, que à cultura agora, cabem tarefas que anteriormente eram restritas às áreas da economia e da prática. Os festejos populares do mês de junho, no nordeste, que são transformados pelo comércio em interesses políticos e econômicos em grandes empreendimentos. Nesse caso utilizam o termo campo como um sistema de relações entre os diversos agentes e instituições, tais como: poder público, empresas patrocinadoras, empresas promotoras de eventos, artistas, canais de televisão, emissoras de rádio etc.

            Vale ressaltar que um dos difusores da cultura e cultura popular no Brasil, por volta do século XIX e parte do século XX foi a criação dos almanaques. Nessa época, as deficiências em termos de comunicação eram grandes, bem como a mobilidade das massas pobres, de escolarização, mesmo a mais elementar. Então, o almanaque, caía perfeitamente nesse solo de carecimentos e desejos, principalmente porque era distribuído gratuitamente.

            Os conflitos e tensões políticas e sociais dos anos 1960 fizeram emergir uma concepção muito especial de cultura. A cultura passou a ser um tema disputado por intelectuais, professores, estudantes, artistas; como algo que deveria ser visto a serviço do povo e deveria também ser instrumento de consciência revolucionária. Ainda, como exercício de complementaridade, a cultura passava a ser entendida sobre os conceitos das ciências do social e o hábitus. Sobre as ciências do social, o mais importante é penetrar fundo no “gênio da cultura”, ou seja, atitudes fundamentais que controlam o comportamento individual e em grupo. Na ideia de hábitus, proposta por Bordieu, a caracterização mais clássica são estruturas estruturadas predispostas a funcionar como estruturas estruturantes. Além disso, no cenário atual, podemos falar da cultura mundo, ou seja, o fim da heterogeneidade tradicional da esfera cultural e a universalização da cultura mercantil. De igual modo, quase não existem diferenças nos tipos de cultura, porém o folclore funciona como um núcleo simbólico para expressar um certo tipo de sentimento, de convívio social e de visão de mundo que, ainda quando totalmente reinterpretado e revestido de modernas técnicas de difusão, continua sendo importante, porque remete à memória longa.

            O capítulo III parte do princípio de que a educação é uma ação própria da sociedade, tendo em vista a socialização dos indivíduos e dos grupos e vincula o educar, no sentido de formar indivíduos, e grupos capazes de compreender e interagir com os movimentos todos da vida, dos quais faz parte. Então, a educação compreendida no sentido amplo reforça que em todos os espaços da sociedade acontecem, com indisfarçável intencionalidade, gestos de transmissão de valores diversos. Nesse sentido, a educação, além de ser o veículo que garante a estabilização e continuidade de cultura, ela também é espaço de recriação e de modificação de heranças recebidas afim de promover a criatividade, a originalidade e a iniciativa, no sentido de inovar, de modificar e de aperfeiçoar. Por isso mesmo, a educação considerada também fora do recinto escolar propicia que a literatura no ensino da religiosidade, sentimento de pertença à natureza e solidariedade são valores típicos do mundo camponês e portanto, constituem a cultura popular. Por conseguinte, a cultura popular deve ser pensada como cultura, como conhecimento acumulado sistematizado, interpretativo e explicativo, e não como cultura barbarizada, forma decaída da cultura hegemônica.

            Partindo da ideia de que a educação e a cultura estão imbricadas, Brandão diz que nos fazeres que caracterizam o lugar do homem no mundo da cultura, há uma centralidade da educação, ou seja, todos os gestos que o definem como ser constituinte do mundo da cultura, desde o mais banal como o ancestral polimento da ponta de uma flecha, são essencialmente experiências de ensinar e aprender. Desse modo, Bordieu entende que o motor de nossas ações no mundo – principalmente de ação histórica – não só reside na consciência ou na subjetividade, entretanto, na relação dialética entre ambas. Nesse contexto, a linguagem é intersubjetividade, é relação que se estabelece, em meio a tantas outras relações sociais.

            O capítulo IV tem como horizonte o abrangente painel das regiões brasileiras em que emerge a cultura popular, como expressão direta das relações econômicas, de trabalho e de poder. Em cada região, a produção dos meios de existência é recriada simbolicamente pelo imaginário popular coletivo, produzindo expressões próprias de resistência. Também mostra como a diversidade da cultura popular dialoga com as grandes heranças macro formadoras da cultura brasileira – branco-europeia, negra e indígena – mas ao mesmo tempo está profundamente assentada na ideia de região, fala miúda da vida, de realidades sociais muito localizáveis. Ademais, registros da cultura popular são encontrados: na transmissão oral de saberes e costumes; em escritores regionalistas que trazem para dentro de seus contos, novelas, romances e poesias; nas músicas caipiras ou de outros gêneros com características regionais; nos ritos religiosos populares; na pesquisa etnográfica e no folclore.

            O autor dá bastante ênfase às festas, pois elas expressam com mais intensidade a diversidade da cultura popular. Elas são meios simbólicos essenciais, através dos quais os sentimentos, os saberes, os sentidos, os significados e as sociabilidades inevitáveis da vida de todos os dias são retraduzidos e reditos, solenemente pronunciados entre a prece, o canto, a dança, o cortejo, a romaria, o teatro, a celebração, enfim, vale lembrar também das comidas. Sobre as festas populares, a folia de reis, o carnaval e as festas de junho destacam. Também fazem parte da cultura popular, em várias regiões do Brasil, os contos populares e os causos. Conto popular é quando se está tratando de literatura oral ou quando se trata de folclore. O causo é quando se refere a uma função prática, a formação moral, feita ao pé do fogo, quando anoitece, fustigando a imaginação e aguçando o medo da meninada. Sem esquecer das brincadeiras como criações e também o ofício das parteiras e benzedeiras. Logo, em todas essas manifestações, longe da grande mídia, prevalece uma forma de ensinar e aprender, geralmente no âmbito da família ou da vizinhança; o gesto de quem sabe e faz, diante de quem olha com sede de aprender.

            No capítulo V o autor foca nos saberes e gestos que são propiciados pela cultura popular, ensinamentos estes que acontecem ali mesmo no cotidiano, que são frutos da vida em comunidade e é sempre um coaprendizado. Cada pessoa possui uma fonte original de saber e sensibilidade. Em cada momento de nossas vidas estamos ensinando algo a alguém, ao mesmo tempo em que aprendemos algo com alguém.

            Dessa forma, o aprendizado só acontece se a educação que estiver implícita supor encantamento. As manifestações populares de cultura, mormente as festas populares, o próprio fato cultural já é portador de encantamento. A festa popular é o grande e fecundo momento a nos ensinar que a arte de viver e de compreender a vida que nos envolve está na perfeita integração entre o velho e o novo. Sem o novo, paramos no tempo, mas sem o velho apresentamos ao presente e ao futuro de mãos vazias.

            A título de ilustração, temos as festas populares, em especial as folias de reis, que transbordam encantamento e fascinação; realiza um grande ato educacional que se expressa numa consagrada manifestação estética. Não somente a estética se observa nessas festas, mas também o paladar e o espírito. É verdade que muitas das comidas preparadas para as festas, são receitas que passaram e passam oralmente de mães às filhas. Somando-se aos ensinamentos das festas e culinárias, existem os provérbios, que são uma filosofia de vida, um recurso usado no mundo inteiro, com o objetivo de transmitir experiências às novas gerações.

            O capítulo VI trata-se dos diferentes saberes constituídos nas classes subalternas, ou seja, o espaço de relações e contradições engendradas no mundo do trabalho. A relação da classe dominante com a classe dominada é dialética e não podemos dizer que a primeira tem os mesmos costumes e hábitos, afinidades e interesses, uma história e tradições comuns e iguais ou ao menos parecidos com a segunda classe. O mundo do trabalho se materializa em espaços sociais que compreendem dois fatores antagônicos, que combatem por interesses contrários, a saber, o capital e o trabalho. Logo, as culturas populares são, por definição, culturas de grupos sociais subalternos. Elas são construídas por disseminação. Nessas relações podem ocorrer resistência e submissão e pode acontecer, em alguns casos, da resistência ser alienante e a submissão libertadora.

            No capítulo VII o autor afiança que a cultura popular com seus gestos de ensinar e aprender não tem necessariamente uma relação direta com a educação escolar, mas por outro lado, não há nenhuma impossibilidade de que isso se passe na escola. Também, o fato de desde a primeira metade do século XX a escola ter sido concebida como uma fábrica e os estudantes, a matéria prima. Desse modo, a arte, um dos principais objetos do fazer da cultura popular não teve possibilidade de se inserir como constitutiva do fazer da educação. A ciência era considerada cognitiva, as artes emocionais. O autor complementa que, esta cultura cognitiva, cada vez mais tecnicista, ainda nos acompanha nesse início do século XXI, sendo que o objetivo maior da educação deveria ser outro, o da formação de artistas.

            Nesse sentido, fica evidente que a escola trabalha com as concepções e valores urbanos e dominantes da sociedade capitalista. Em geral, se dá muito mais importância ao exotismo do que ao conhecimento do fato folclórico propriamente dito. A escola exclui de várias formas o capital cultural das crianças e adolescentes das classes populares e os teóricos a vê como espaço privilegiado de reprodução da ideologia dominante. Portanto, a escola, por sua natureza, por sua especialidade como difusora do conhecimento científico, como formadora de comportamentos socialmente pactuados etc., não tem sido, conforme mostra a história, um espaço franqueado ao folclore, aos saberes do povo, à cultura popular.

            Enfim, a obra ora analisada é de suma importância para quem quer entender o valor da cultura popular para o momento presente em que vivemos. São inúmeros os fatores que apresentam uma relação a favor ou contrários à cultura popular. A obsolescência programada, a mercantilização generalizada, o enriquecimento cultural, o sentido desumanizador, resistência e transformação. Ainda esclarece que a cultura popular é folclore e é tão importante como o Português e a Matemática na escola. Admite-se que é difícil manter a originalidade da cultura popular com o avanço da tecnologia, das comunicações, tudo se mistura e perde a originalidade. Por fim, é preciso entender que a cultura popular é uma prática social, é uma forma de ação na cultura, na vida em sociedade e, portanto, não pode ser vista como coisa de uma época já na condição de página virada da história.